After Hannibal

Eyes wide shut

Comment matérialiser le lien qui unit deux danseur·euses ? Au-delà des fantasmes et des projections, comment donner forme à tout ce qui se dépose, se transmet et circule dans l’espace lorsque des corps se mettent en mouvement ensemble ? Pour sonder cette relation à la fois impalpable et intime, Marie Goudot et Michael Pomero sont parti·es de leur propre vécu – de couple et d’interprètes ; de la connaissance profonde qu’iels ont de leur propre corps et du corps de l’autre, des liaisons, des zones de trouble, de vertige, des nombreux vocabulaires qu’iels ont traversés ensemble tout au long de 27 ans de vie chorégraphique.

Cherchant à produire une expérience immersive de cette attache, iels ont inventé un protocole de « cécité fabriquée » inspiré de la performance de Vito Acconci, Association Area : les yeux bandés, coupé·es de leurs repères spatiaux, iels ont laissé des voix influencer la fabrique du mouvement, guidé·es par le regard dramaturgique de Julien Monty. Le poète Gilles Amalvi et la performeuse Christine De Smedt aiguillent et redessinent la trajectoire de leurs gestes par la parole – inventant une matière vocale et poétique : un tissu de mots qui agissent comme autant de balises et de signaux.

Au fil des voix et des imaginaires, After Hannibal produit une aire associative ouverte, un territoire de projections où leurs corps réagissent, interagissent et traduisent à leur manière ces impulsions créées et dispersées par le langage. Double opération de traduction : de ce que les mots fabriquent en soi et pour l’autre – qui se manifeste par une chorégraphie sur le fil, où les mots, les images et le mouvement qu’iels génèrent ne cessent de se renvoyer la balle dans une boucle de feedback continue.

Eyes wide shut, leurs yeux fermés, grands ouverts sur l’intérieur, Michael et Marie matérialisent une image du lien – une musique de l’attachement. Transformant une contrainte en strate de lisibilité des corps, iels cherchent à rendre visible ce qui reste d’ordinaire invisible : l’invention et la propagation des gestes dans l’espace. Dans ce quatuor pour deux corps et deux voix, le moindre signe rend sensible la manière dont des corps se mettent à l’unisson, glissent, chutent, se relèvent – dansant au-delà du paraître.